“基督的哀悼” - 一個令人愉快的聖母憐子圖由米開朗基羅

藝術品 （在石頭或帆布），構成kartinue，其密封並哀基督其處女稱為皮塔。 米開朗基羅是不超過25歲的時候就完成了他的創作，這已成為雕塑肖像的一個很好的例子。 當它被設想，當最終的雕塑，但藝術史的許多來源指期1497年至1501年這是不可能說清楚。

聖母憐子圖由米開朗基羅羨慕瑪麗的神聖謙卑沉浸在悲痛之中的喪之前。 在上帝的母親的臉上沒有絕望的痕跡，反映在美麗的臉龐平靜，平靜悲傷vseproschyayuschey她的靈魂照亮聖潔光環的形象。 基督看起來他只需步行經過長途跋涉睡著了，舒適的睡眠，是即將被溫柔的撫摸她的手被打斷。

令人愉快的聖母憐子圖由米開朗基羅創造如此 任何那些誰看到她的感覺在我的心臟什麼是瑪麗狀況，增強接近的。 而且儘管發生了幾百年，人litsezreyuschim雕塑作品，它在主人的想像力原點之間的反政府武裝。 這種效果是由他的耐心，人才和解決方案的作者意味著基督和瑪麗的螯合，從而減輕未成年人組成，因此額外的數字實現。 這種技術是從15世紀的許多藝術家米開朗基羅的聖母憐子飲料不同，在他的畫聖母和基督的其他字符包圍描述。 但著名的藝術家中有，當你創建一個飲料，那些像米開朗基羅，通過隱私的想法，兩個數字組成的思想指導。 如果我們考慮到一個事實，即米開朗基羅其他公認的天才之首讚美這種類型的飲料，可以說，偉大的雕塑家成為那個時代的視覺藝術始祖subtecheniya。

在今天的世界上有Pety Mikelandzhelo的許多副本，正本存放在梵蒂岡境內的聖彼得大教堂。 Dzhordzho Vazari 寫道，雕塑家聽到有關這是誰創造的真正作者人與人之間的辯論。 與雕塑“基督的哀悼”結束的情況是由米開朗基羅唯一簽名的作品。

聖母憐子圖“Rondanini”，推出了55歲以後第一次，這是他的最後一部作品。 未完，她開始打印米開朗基羅的死亡。 對於未完成的作品的線條，考慮到人物的位置都粗糙，你能感受到的精神痛苦和絕望聖母院。 這種由米開朗基羅與他的第一次喝的平靜形成鮮明對比的決定。 由於這兩個象徵性的雕塑體現青春和腐爛：永遠年輕，不知道在第一次喝的聖母悲哀和絕望無聲悲痛欲絕的母親試圖提高她的孩子，在第二。 當然，米開朗基羅 - 有史以來傑出的雕塑家，甚至電源感覺到他未完成的雕塑，任何正統的人的精神化的靈魂。 米開朗基羅 - 是雕塑藝術的很好的例子，崇高和可悲的，他們征服那些誰欣賞美女的心。