什麼是建築和音樂之間的相似性？ 相互關係

“建築 - 是凝固的音樂” - 這通俗的表達首先從Fridriha Vilgelma約瑟夫Shellingsa的嘴唇爆於1842年。 從那時起，許多人開始注意到這兩種藝術形式之間的關係。 讓我們，我們獲悉，建築和音樂之間的相似性，它們共享以及為什麼這種說法起到了哲學和美學如此重要的角色哪些方面。

旋律 - 是什麼呢？

之前，我們徹底地認識到，音樂和建築，在每一種藝術形式的基本情況簡單介紹一下之間的相似之處。 排在第一位將是直接的旋律，一首歌曲，一張我們能聽到。 它包括什麼呢？ 首先是節奏，規模，速度，臨門一腳。 這些方面決定了旋律的意境，營造出特定的氣氛。 此外，在音樂也有許多塑料深淺，它有一個開始和結束，博覽會的高潮。 然而，這一切的術語是熟悉的，也許，唯一的音樂家 - 專業人士和業餘愛好者，但如何定義和簡單的音樂聽眾區分？ 他們抓住她的風格。 這一刻是至關重要的，因為他的音樂品味和喜好的形式。 這是寫的是這樣或那樣的歌，播放，奏鳴曲，歌曲等流派。D.可以創建一種情緒，一種氛圍，一種光環。

特色建築

開始認為，建築和音樂之間的相似性，我們可以以後我們學習的第二個任期的解釋。 這個架構將能夠告訴甚至一年級的事實。 這是所有我們身邊，從舊的，宏偉雄壯的教堂和廣廈，結束現代建築 - 蘇聯解體後新建的建築物和玻璃的摩天大樓。 建築，我們看到，被分成很多是彼此非常不同的風格。 它也有自己的“顏色”，它創建了一個特殊的情緒。 由於施工，在一個特定的風格做，造成了一定的光環和心情。 在他們的作品中總建築師表達自己的創意傳達世界一片他的靈魂。

有什麼區別？

我們進入建築和音樂之間的相似性的討論之前，設定了他們之間的分歧。 首先，架構 - “凍結”的藝術，這是穩定的。 任何結構始終是靜態的，他們可以欣賞到無限的，根本不把他的眼睛，它沒有開始，沒有結束 - 它僅僅是。 至於音樂，那麼任何工作都有介紹部分，高潮和結局。 享受旋律，可只要直至聽到最後一個音符。 其次，任何結構在其中建築師和建築商是我們的眼睛。 我們可以看看他們，佩服，審議並拍照。 但音樂 - 藝術的陷阱耳朵。 聽到一組特定的聲音，我們的大腦組裝成一個單一的旋律，這是我們可以享受的時間很短。

審美異同

藝術 - 的“禿鷲”結合的概念在我們的生活中，喜歡音樂和建築。 做這些行業的一見鍾情？ 要在一個特定的風格或適用於任何儀器創建的建築需要一個創造者。 在第一種情況下，它是建築師，第二 - 作曲家。 但兩者 - 創造性的個性，這是相同的思考和倒在紙面上大顯身手。 第二的相似 - 這種風格。 如上文已注意到，任何結構都有自己的“色”，同樣的，可在播放音樂可說的。 此外，音樂和建築風格強烈共鳴。 例如，巴洛克風格，其代表認為卡羅的新藝術風格的建築，和音樂 - 安東尼奧·維瓦爾第。 幾個世紀以來，不斷變化的時代和他們的哲學的過程會影響藝術的各個領域。 他們似乎已經跟上時代的步伐，因此，具有相似的特徵。

技術相似之處

請參閱理論找出到底什麼是建築和音樂之間的共同從技術角度來看。 首先，考慮大小。 該音樂作品，他總是在五線譜開始指示。 這可能是2/4，¾，6/8，依此類推。 大小取決於工作，它的感情色彩和風格的節奏（即4/4 - ..這3月，¾ - 華爾茲和小步舞曲等）的各種建築物的大小 - 也很重要。 這不僅意味著建築高度，寬度和長度。 是作為門，窗，柱，門戶網站和拱門，重要形式和過渡的大小和頻率很重要。 第二個方面 - 招。 在音樂中，它們是由公知的術語，如斷奏（尖，幹）和連奏（平滑，拖長）。 在冷凍形式，例如中風，我們看到的建築。 任何人都可以區分建築物，它具有基於平滑房子的尖銳，故意性格，周圍的線條和通道中流動。

物理 - 基礎科學

許多懷疑論者拒絕理解為什麼架構通常被稱為凝固的音樂，只要直到他們看到什麼科學證據。 所有的一切都被覆蓋在古噚系統由我們的祖先建造房屋，教堂和公共建築。 這不是什麼秘密，我們的世界 - 一組特定對象的特定頻率的諧振區波。 由於壁的一定距離處形成開電磁極，它們被組合在和弦結構。 據認為，該系統允許噚創造這樣的權力結構，讓人們有機會感受在一個房間裡更好：正常化壓力減輕各種疼痛。 為什麼會這樣？ 的電磁輻射，例如柱的頻率，將其合併在“弦”，具有一定的筆記可以在任何樂器上演奏的相似的頻率的事實。

如果你問在學校，什麼是建築和音樂之間的共同

對類似主題的書寫作為參考中學的學生很少給出，但在專門的學校提供這樣的問題可能會成為相關。 在這種情況下，放電物理和數學的複雜的方面，當然，不考慮。 孩子們學習到一個共同的，審美的相似之處。 上面提到，他們的關鍵是回答這個問題，畢竟，我們對兩種藝術形式的直接對話。