法國藝術：一般特徵，歷史

法國藝術史包括從上古歷史的一個巨大長達我們的時間。

法國 - 一個神奇的國度，這是神秘和複雜，魅力和複雜，海拔和特殊渴望的一切美麗的特性。 並形成其獨特的，這已成為豐富和獨特的藝術不超過國家本身並不值得大驚小怪的標杆的歷史。

背景形成法蘭克王國

要了解的出現和法國藝術的發展特點，有必要做一個題外話到歷史更古老的時期，當時的法國現代國家的領土是神聖羅馬帝國的一部分。 四世紀開始萊茵河的主動運動蠻族帝國的邊界。 他們的攻擊和入侵的週期性成暴露於毀掉羅馬的土地，堅決破壞狀態拉丁文。 而在395年，羅馬帝國本身就是當今皇上的兒子之間分為兩部分：狄奧多西命令其境內的大兒子阿爾卡季最富有的東部和西部給了小兒子 - 挪。 羅馬帝國的一部分的劃分削弱本已脆弱的羅馬狀態，並使其更容易受到外部的敵人。

現代法國的領土是羅馬帝國的前西部的一部分。 有力地打擊在當年410部隊造成羅馬西哥特人，誰為首Allar。 最後一個羅馬皇帝疲軟狀態中拉文納藏，留下永恆的羅馬。 正是在那裡，他趕上了軍隊和奧多亞塞 - 領先的指揮官西哥特部落之一。 正是從這個事件發生在476，並連接羅馬帝國的最終下跌。 在大遷移爆發收回土地開始出現野蠻狀態。 在高盧的部分在V世紀湧現和國家法郎。

法蘭克狀態和法國藝術的發展

弗蘭克斯 - 一組舊部落，落戶在萊茵河在其下游的銀行，並關閉波羅的海沿岸。 歐洲第一法蘭克王國的創始人是法蘭克人Hlodvig Meroving，誰擊敗高盧羅馬總督的軍隊在蘇瓦松戰役，抓住他服從於領土的年輕領袖。 新界他安置他的同伴 - 法郎，給他們的地塊，在公共管理舉行了一系列的政府改革，並在司法，法律領域，在制定一個獨特的文件 - “薩利克法”的基礎上，通用的為了部落撒利族法蘭克人。 此外，還特別注意了克洛維斯信仰的選擇。 基督教的採用，不僅加強了新的狀態，但也影響了法蘭克藝術的形成。

在墨洛溫王朝成為懶得管生活的事務在英國之後變得越來越嚴重。 知道拍攝的王室土地。 蓬勃發展縱容他們的貴族和農民的地塊的管理。 增加人口的貧困化。 在八世紀的織機和從游牧阿拉伯部族的外部威脅。 權力在他們手中接過最後梅羅文加王朝國王卡爾·馬爹利的管理者之一。 他舉行了一系列改革措施，這有助於加強國家和打敗阿拉伯人。 而兒子卡拉Martella，皮蓬短當選為新國王貴族法郎的董事會成員。 這種選擇是教皇證實。 第一法蘭克皇帝的兒子皮平短卡爾，它的後面是綽號偉大的歷史。 查爾斯法蘭克帝國欠文化藝術，這就是所謂的卡洛林文藝復興的開花的特殊階段。

“原”弗蘭克斯藝術

如果我們了解了法蘭克國家的創造和建立的特殊性，它變得清晰，和文化遺產的命運，設在法蘭克地區的遠古時代。 這主要是古代文明的發展：橋樑，住宅和廟宇建築，雕刻，文學，戲劇，藝術和工藝品。 然而，基督教神職人員認為沒有必要保留這些文化財富，而是利用他們的那部分可以適應宗教崇拜和對普通人的生活。 因此，崇拜基督教教會在拉丁美洲舉行，以相同的語言和宗教書籍寫。

使用古代建築的發現不得不開始教堂和修道院的建設，利用天文知識的幫助教會年曆來計算日期，這在中世紀宣布整個王國的生活。 弗蘭克斯還適應自己的需要和羅馬帝國晚期的教育體系。 值得注意的是，在複雜的問題，在法蘭克學校學習，被稱為 “七文科”。 關於問題是什麼藝術？ 在所謂的三學科包含這個詞的科學：語法，修辭和辯證法。 該四藝包含數字的科學：算術，幾何，音樂，音樂作為間隔計算和天文學。

在藝術和野蠻的工作風尚，其特點是利用植物和動物裝飾品和怪物或動物的圖像，不存在於現實中，往往的主要動機的工藝品有相當可怕的外觀。 這種類型的藝術，並呼籲Terratological或怪異。

藝術與文化加洛林復興

在卡拉Velikogo統治它的特點是文化的空前增加。 其中一個原因是皇帝的個性 - 一個受過良好教育和培養高的人。 他暢所欲言，在拉丁美洲閱讀，知道希臘，愛神學和哲學的。 其中這一段獨特的建築結構是它的裝飾宮殿教堂亞琛驚人。

並開發製作手稿的藝術：他們寫書法幾乎手寫和裝飾著美麗的微縮模型。 在這些書籍都是神學著作和史冊 - 發生在法蘭克帝國事件的基於時間的數據輸入。

帝國開辦學校集中在小學和精英培訓。 第一的創造者是盟友卡拉Alkuin。 而名校，亞琛開，匯集了科學家，皇帝的家庭和整個法庭卡拉Velikogo。 學校被稱為“法院的學院”，是哲學討論，研究聖經和古代的文化，猜謎語和組成詩。 而學院的成員之一，寫了第一個世俗傳記“生命卡拉Velikogo”。

這是在卡洛林文藝復興時代奠定了保存和古老的文化傳統的復興和文化法郎的進一步發展的基礎的基礎。

法國的形成作為一個國家

在卡拉Velikogo帝國的後裔統治，他創造了越來越多的削弱。 當帝國被他的兒子查爾斯之間的劃分，西部部分去了長子洛薩。 他的後代繼續零散狀態的弱化。 帝國下跌。 最後加洛林終於失去了影響力和被廢黜。 他給知道董事會的權利，而巴黎雨果Kapetu強大的伯爵。 這是前法蘭克帝國東部後來被稱為法國。 得益於新的狀態規則卡佩不僅復活了，而且還得到了新的機會為他們的發展，包括文化。

中世紀法國的民間藝術

在戲劇，音樂和中世紀時期也看到了與古代相比，一些變化。 基督教認為是魔鬼的演員和同夥極力追求的藝術聯誼會。 其結果是，在劇院一團的現象已不復存在，劇院和體育場館的建築逐漸陷入混亂狀態，和演員開始形成一個巡迴劇團，並在十字路口，正大光明效力於人。 的多才多藝的演員移動集團 - gistrionov不太方便的目標，當局和教會的迫害，她提交並在同一時間追求自己的目標與特徵創建方向gistrionov和民謠歌手連接 - 旅行音樂家。 Vagant的一個特殊的群體 - 以前的學生，或誰擁有僧侶和漫遊道路和孤獨在他的作品或唱約肉體的愛，或譴責腐爛教會和國家爛音樂藝術的韻律基礎。

中世紀藝術的三個領域

中世紀的法國人口的9/10都是農民。 由於基本狀態的文化可以定義為一個農民。 大多數在中世紀的農民花了一天的工作在領主的土地。 但是，這並不意味著他沒有與文化藝術對話的必要性和時間。 他們大多是唱歌和跳舞的工作，競爭的力量和敏捷。 藝術處理意見佔意見gistrionov在一個特殊的地方。 發達國家和民間傳說。 人的智慧體現在民間傳說：傳說，歌謠，諺語和俗語。 主要議題是羞說書愚蠢的富人窮，但是男人那種窮得發生了，作為一項規則，從一個農民家庭。 故事是ostrosotsialnymi：打開社會的罪惡在貴族和農民的關係方面，以及談到了農民的沉重的份額。 創建和傳說，歌謠歌頌民族英雄誰的普通人的榮譽和尊嚴，反對封建專制鬥爭的功勳。

中世紀文化藝術的第二側是城市生活，生長和自IX世紀已經觀察到的蓬勃發展。 這樣一類的出現，資產階級，資產階級是文化發展的開始。 迅速完善的工匠的技能。 我們修改其工作質量生產的產品的原則和，其中許多目前具有較高的價值作為裝飾藝術的傑作。 正是從這個時間來到了我們的日常生活中是這樣一句話為“傑作”。 每個主，進入公會博愛必須證明他們的技能，使完美的產品。 這是一個傑作。 逐漸形成互動和競爭部門原來是手工業發展的激勵制度。 但隨著時間的推移，店鋪開始與工藝品干擾發展，競爭對手不想倖免最有才華的工匠，有時候不想製造一個產品或工藝材料的落入競爭對手為它手中的秘密。 公會兄弟經常成員甚至破壞本發明，並且有時迫害它們的創造者。

第三方中世紀文化和藝術是貴族的獨立世界的存在 - 封建。 作為一項規則，所有的封建兵役王前進行，作為他個人的附庸。 較小的大臣也都從他們的領主附庸 - ..男爵，伯爵等便攜馬術兵役，他們是中世紀社會騎士的現象。 騎士文化的特點，並以其獨特的藝術。 這些包括武器騎士塗層的本領域 - 體積標記的騎士家庭或單個騎士。 金銀，搪瓷和皮毛貂或蛋白質 - 由昂貴的材料的徽章。 武器每一塗層是一個重要的歷史淵源和藝術的有價值的工作。

此外，騎士文化男生的框架內 - 未來的騎士 - 並教藝術，如唱歌，跳舞，樂器演奏。 他們從童年到良好的禮儀進行了培訓，我們知道了很多詩歌，許多騎士自己寫詩，奉獻自己的可愛的女士。 當然，你必須記住中世紀建築的獨特的紀念碑 - 騎士的城堡，在羅馬式建築風格，以及驚人的寺廟被架設在法國所有的城市，首先在羅馬，後來 - 哥特式風格。 最有名的寺廟被認為是巴黎聖母院在巴黎和蘭斯大教堂大教堂 - 法國國王加冕的地方。

法國藝術崛起中

文藝復興時期，隨著新一輪的古代文化遺產和藝術的興趣有關，出生在陽光明媚的意大利在十四世紀。 在法國，文藝復興時期的發展趨勢，反映在文化和視覺藝術，直到十五世紀的結束。 但是，這一時期在法國持續時間長比意大利，而不是十六世和十七世紀。 在文化和藝術領域的崛起在法國政府已與國家統一的路易十一的完成有關。

從藝術的法國哥特傳統脫離接觸發生在在意大利，在那裡會見了文藝復興時期的驚人意大利藝術國王的多次活動連接。 然而，與意大利，這期間在法國的藝術更比法院國家。

對於法國藝術的國籍，明亮代表他的文學是顯著的詩人Fransua Rable，創造想像力，風趣開朗的詩歌。

如果我們談論的這個時期的視覺藝術，應該指出的是，在神學和世俗文學的微縮體現現實的傾向。 這一時期的法國藝術的第一個藝術家是詹夫岢，給後人留下的貴族和王室成員，微縮模型，景觀，雕刻板描繪了聖母的畫像的形式巨額遺產。

瑪格麗塔Navarrskaya 邀請到法國和文藝復興時期的意大利藝術大師：二隊和Primaticcio，誰成為楓丹白露學校的創始人-繪畫法國藝術，在楓丹白露的房地產出現的方向。 這種趨勢是基於矯飾，其代表最初學校的創始人的原則，特點是使用的神話題材和複雜的寓言。 醃製來源，罵人等藝人誰參加楓丹白露城堡的設計：意大利佩萊格里諾和Zhyust德中庸之道，法國人西蒙Lerua，克勞德Baduen查爾斯·弗萊明琳倫納德Tirey等人。

在十六世紀的法國積極發展的肖像，風景和鉛筆的風格。 特別感興趣的是作品讓·克盧埃，畫的大部分法國宮廷的肖像。

這一時期的法國雕塑與米歇爾·科倫貝，車間做包含浮雕圖像和墓碑的哲學解釋的名字相連。 也有興趣在工作Zhana Guzhona，充滿了特殊的音樂和詩歌意象和表演風格。

抗衡和諧完美的在美和藝術古戎的優雅開始這一時期的另一雕塑家的作品 - 格爾曼·皮隆。 他們在自己的表達和感受和傳播十九世紀的表現作品的情緒肥大類似。 所有的角色都深深現實，甚至自然，戲劇和陰沉。

法國藝術：17世紀

十六世紀是戰爭和混亂的法國國家時代。 在十七世紀的第一季度，電力在法國變得更強。 特別是集權的飛速進程也路易十三，當大家都在全國跑了紅衣主教黎塞留下了。 人們貴族的枷鎖和日常工作的負擔下呻吟。 然而，專制君主制不僅有助於加強和提高法國的權力，但也是事實，在此期間，中國已成為世界上領先的，其他歐洲國家。 這無疑對在該國的發展和文化的主要趨勢和藝術的影響。

法國17世紀的藝術可以粗略的定義為正式告上法庭，這是由浮誇和華麗的巴洛克風格表達。

與此相反的排場和誇張的巴洛克裝飾藝術法國已分配了兩個方面：現實主義和古典。 首先是現實生活中這樣的，因為它是反射上訴，不事雕琢。 在此框架內，發展體裁和肖像，聖經和神話體裁。

法國古典藝術中反映的公民義務，主要的話題，社會對個人的勝利，原因理想。 相對於現實世界的不完美，爭取理想地適用於，即使犧牲個人利益，他們被定位。 所有它基本上需要做的與法國的藝術。 對於古典藝術的基礎上成為古代藝術傳統。 這已經反映在最經典的建築。 此外，該架構是最依賴於國家的實際利益，完全服從於專制。

十七世紀時期的法國政府的特點是大量的核心建築群和宮廷建築的勃起。 在此期間，它是世俗的建築就浮出水面。

如果我們談論的視覺藝術上述傾向的反映，我們應該提到Nikolya Pussena的工作 - 精彩的具有代表性的藝術時代的體現，同時與世界的普遍看法，以及古代藝術的生活不屈不撓的能量。

法國藝術：18世紀

關於十八世紀的法國藝術，這是一個很長的談話獨立的話題。 總之，這一時期的法國藝術是在公共生活中的消極現象的抗議：專制主義開始分解，貴族為首的奢侈的生活方式，寄生在社會的其他部門。 不滿出現在群眾中，造成了資產階級革命，這就造成了共和國在法國成立。 所有這一切都體現了藝術18世紀法國英寸

文化的新崛起與對國家原則，這主要是在音樂發音的工作有很大的影響有關。 在劇院裡，主要作用是執行一個喜劇，積極發展公平面膜，戲曲藝術。 轉向宗教題材較少的創造者，是日益發展的世俗藝術。 這一時期的法國文化很豐富，充滿對比的。 現實主義藝術呼籲不同社會階層的世界各國人民的披露：他的感受和經驗，日常生活的一面，心理分析。

法國19世紀的藝術

繼續前進。 讓我們來簡單介紹一下十九世紀的法國藝術。 此時的生活狀態的特點是又一輪的民眾不滿的增長，並表示法國復辟帝制後的革命情操。 鬥爭和英雄主義的主題已經成為視覺藝術的領先者之一。 這也反映在繪畫的新途徑 - 歷史主義和浪漫主義。 但隨著這一時期的視覺藝術的學院派是有鬥爭。

在學習繪畫的顏色因素導致的景觀流派的積極發展，並審查法國繪畫的所有系統。

特殊發展受到這一時期的工藝品作為最能反映人民的願望。 非常流行的是夾板，用諷刺的圖像顯示的缺陷和社會的問題，允許一個簡單的技術。

事實上，紀錄片成為一個歷史時代的源腐蝕。 據版畫可以研究十九世紀法國的歷史。

法國的藝術，正如我們所看到的，一個非常大的和多樣化，並與法國國家的特點緊密相連。 每一個時代 - 一個巨大的塊，需要特殊的披露，這是不可能在一篇文章中這樣做。