浪漫 - 這是什麼？ 意

我在讀有趣的書，看一幅畫或在劇院一出戲，幾乎每個人都有聽說過這個詞“鬧劇”。 儘管它在講話經常使用的事實，不是每個人都清楚地知道這個詞代表，它從戲劇的不同之處。

鬧劇：意

這個術語指的是 一種文學體裁 （戲劇體裁），其作品注重感情，為他們異常的情況下演員的情緒和精神體驗的演示。 作為一般規則，以更好地揭示人物的行為和動機的內心世界，在情景劇中使用的對比：愛與恨，善與惡，誠實和欺騙。 該產品是該類型往往有一個悲傷的結局，但也有例外。

這是值得記住的是，作為中間情節劇流派，它可以作為悲劇和喜劇的元素。

此外，這種風格是在電影和戲劇藝術相當普遍。

情節劇的出現的歷史

這個詞的戀情是從希臘語“的戲歌”翻譯。 然而，長期是沒有關係的古希臘從那以後出現於十七世紀，除了意大利。 最初，它被用來指一個類型的歌劇。

隨著時間的推移，它演變情景劇。 這要歸功於讓 - 雅克·盧梭，誰管理，有這種類型的作品傳唱，並大聲朗讀，伴隨著戲劇性的音樂，以增強對受眾的影響所作的努力。

第一個音樂情景劇是“皮格馬利翁效應”，誰寫的音樂，著名作曲家，同時O.寬的產品。

在十八世紀。 這種風格已經發生了重大變化。 有一段時間的音樂劇是非常接近的滑稽戲，但漸漸地搬到遠離它。 到十九世紀五十年代。 它有更多的影院傳播。 而隨著電影的出現已經成為最流行的其體裁之一。

情節劇在俄羅斯文學

在俄羅斯帝國為體裁的時尚法國後，來到太快了。 第一個俄羅斯文學情節劇 - 一場風花雪月的故事卡拉姆津 - “可憐的麗莎”。 此外，在這種體裁可以歸因，和萊蒙托夫的“假面舞會”。

經典作品聳人聽聞認為奧斯特洛夫斯基的戲劇“人才和崇拜者”，“有罪不內疚”和“晚情”。

在二十世紀下半葉。 最有名的戲劇，情節劇屬於劇作家的Arbuzov，A SALYNSKY和亞歷山大·沃洛金。

音樂劇在電影

由於在第一電影文學和攝影，鬧劇開始在XX世紀初在法國拍攝。 但是，在那個時候，他們更像是一個偵探或恐怖片，載有很多血腥的場面和引人入勝的神秘。

隨著發展 的電影類型 情節劇已經在大多數國家（丹麥，瑞典，意大利，德國，美國和俄羅斯帝國）中取出。 值得注意的是，最知名的女演員，誰在磁帶，情節劇主演，從敖德薩信仰沙皇俄國變得冷了。 最流行的情節劇以其參與 - 一個“安靜，悲傷，保持沉默。” 也享有與繪畫“的壁爐”，“命換命”之類的成功。

在接下來的二十年裡並沒有失去他們在影片中浪漫的值，但與此相反，它只是加強的位置。 最有名的電影，這一時期的情節劇 - “漢密爾頓夫人”，“茶花女”和“藍色天使”。

在50-60當中。 這種風格在歐洲和美國的電影是過時的。 但在此期間，印度音樂劇電影開始享受令人難以置信的普及。 值得一提的是，相對於歐洲和美國電影，在戲劇性的情節常常談起了戀愛，社會問題已經在印度的繪畫提高。

從上世紀60年代情景劇下半年開始再度成為全世界的流行，是這樣的，這一天。 這樣的經典電影 - “你的名字”（日本），“男人和女人”（法國），“雁南飛”（蘇聯），“愛情故事”（USA）。

情節劇的與眾不同的特點

戲劇這一流派具有多項功能。

• 首先是主角誇張的情緒，這集中所有的注意力。
• 這類作品的主要目的 - 讓讀者（觀眾）與人物產生共鳴。 恐怖訴諸情感，而不是人的智力。
• 這一流派的經典作品的結局是悲劇性的。 然而，在二十世紀。 用輕手Bertolda Brehta，通過文藝演出的開口端發流行，時尚蔓延到情節劇，成為其鮮明的特點之一。 近年來，越來越多的鬧劇有一個圓滿的結局。
• 雖然這些作品有時被提升社會不平等或顯示嘗試的主題，面對個人對社會，古典現代音樂劇的中心是一個愛情故事。

浪漫 - 類型劇

這是沒有必要找出充分的戲劇和音樂劇。 後者被認為是比較淺的，主要是為女性觀眾。

最常見的事件發生不同尋常的人（貴族，富商，知名人物的歷史）的聳人聽聞的作品，並在荒唐無稽和浪漫的氣氛籠罩。 與此同時，古典戲劇常常描述普通人的命運，每個人都能夠認識到自己或自己的親人。

作為一種主要角色戲劇和音樂劇的形象區別開來。 在第一個字符是更現實的，第二個 - 相反。 字符是情節劇的英雄，作為一項規則，是肥厚，他們可以很容易被分成好和壞。 在人物的戲劇往往很難理解，並採取一些類別，因為他們的行動和感情是非常矛盾的。

該情節劇往往是色情的元素，同時對戲，這部分是可選的，但如果是，它看起來比較平淡。

將近400年它的存在已經經歷了很多情景劇不見了。 這影響了其功能。 今天，由於電影情節劇的發展是最流行的類型之一。 每年都有成千上萬的電影都拍，情節劇，各種口味，今天幾乎每個人在這個星球上可以找到這種有他的心臟的工作。