藝術：藝術的起源。 藝術

了解現實，思想和情感的符號形式的表達 - 所有本說明書中的，其可以通過本領域來表徵。 藝術的根源在於背後的玄機了幾百年。 如果有些活動可以在出土文物中可以看出，剩下的只是不留一絲痕跡。

請繼續閱讀，你會學到什麼所有不同類型的藝術，以及獲得與科學家的最流行的理論認識。

起源理論

對於許多千百年來老百姓的著迷藝術。 藝術的起源是教各個學校。 研究人員正在開發一種假說，並嘗試確認。

今天，有各種藝術的起源的理論。 最流行的五個選項，我們將在下面討論。

所以，首先要通過宗教理論公佈。 據她介紹，美容 - 它是上帝在地球上的名字和表現之一，在我們的世界。 藝術是這種想法的具體表現。 因此，人類創造力的所有水果中的存在歸功於創造者。

接下來的假說提出的現象感官性質。 原點 原始藝術的， 特別是，被減小到遊戲。 正是這種類型的活動和休息的勞動面前。 我們可以在動物王國中觀察它。 在該版本的支持者可以稱為斯賓塞，席勒，弗里切和布赫爾。

第三種理論認為，在藝術色情的表現。 特別是，弗洛伊德，蘭格和Nardin的認為，這種現象表現為兩性的結果需要相互吸引。 從動物界的例子可以是求愛。

希臘思想家認為，其外觀的藝術必須模仿人類的能力。 亞里士多德和德謨克利特說，模仿自然和社會中不斷發展，人們逐漸能夠象徵性地傳達的感覺。

最年輕的是馬克思主義理論。 她說，對藝術是人類工業活動的結果。

接下來我們來看看各種創造性的天才表現的起源的歷史。

劇院

戲劇作為一種藝術形式誕生在很久以前。 研究人員認為，這種觀點是薩滿教的儀式來了。 在古代世界，人們在很大程度上依賴於自然崇拜的各種現象，問鬼神，以幫助追捕。

要做到這一點，利用各種面具和服裝的，在每種情況下研究的課題。

然而，這些儀式不能被稱為文藝演出。 這些恰恰儀式。 歸類為演藝一定的遊戲應該是，除了演員和觀眾更多。

因此，影院的實際出生開始在古代。 之前有密不可分的各種活動 - 舞蹈，音樂，唱歌等。隨後，有分工，逐步形成三個主要領域：..芭蕾，戲劇和歌劇。

藝術起源的博弈論的球迷認為，這似乎是一個有趣的娛樂。 基本上，這種說法是基於古老的奧秘，人們在山神，女祭的穿著盛裝。 在這個時代，一年幾次安排的化妝舞會，擁擠和樂趣的假期。

隨後，他們開始成形在一個單獨的方向 - 劇場。 有劇作家，如歐裡庇德斯，埃斯庫羅斯，索福克勒斯的作品。 是兩個流派 - 悲劇和喜劇。

在之後 的羅馬帝國的興衰 戲劇藝術已被遺忘。 事實上，在西歐是重生 - 因國定假日和節日的一次。

繪畫

美術史有其根源在古代。 仍然發現在世界不同地區的洞穴的牆壁上新圖紙。 例如，在 阿爾塔米拉洞穴 在西班牙，尼亞洞，馬來西亞等。

通常染料與粘合劑，如煤或赭色樹脂混合。 受試者沒有差異的多樣性。 他們大多是動物的圖片，狩獵場景，手印。 本領域涉及舊石器和mesolite。

後來出現岩畫。 事實上，這是相同的石窟藝術，而是一個動態的故事情節。 目前已經出現 的人的輪廓， 增加狩獵場景的數量。

然而，一些研究者認為美術的起源古埃及時代。 正是在這樣 的尼羅河畔的國家 有不同的流派嚴格的教規。 特別是，美術都變成了雕塑和紀念畫。

如果檢查圖紙古代，我們可以看到，這條線的創意來自人試圖複製，修復周圍的現實來了。

後來，這幅畫顯示克里特 - 邁錫尼時期和古希臘瓶畫的古蹟。 這種藝術的發展開始加速。 壁畫，圖標第一畫像。 所有這一切都在第一公元前數百年中發生。

如果壁畫是在古代特別流行，中世紀，大部分的藝術家合作，創造聖人的面孔。 只有在文藝復興逐漸成為突出現代風格。

由於意大利文藝復興推動了整個西歐繪畫的發展。 Karavadzhizm，例如，是顯著佛蘭芒藝術家的影響。 後來，巴洛克式的發展，古典主義，感傷主義和其他流派。

音樂

音樂是古老的藝術而不是更少。 藝術起源被稱為我們的祖先的儀式首先，處於起步階段開發的舞蹈劇場的時候。 同時也有音樂。

研究人員認為，在非洲其他5萬年以前，人們通過音樂自己的情緒過去了。 這方面的證據是長笛，這考古學家在附近地區發現的雕塑。 年齡俑 - 約4萬年。

藝術的起源假說，等等，不排除和第一個有創意的人神聖影響。 我們很難想像，一個無聊的牧羊人或獵人創建孔精細的系統在手機上播放歡快的曲子。

然而，它在儀式打擊樂和吹奏樂器使用的第一克羅馬農人。

後來談到古樂的時代。 第一次錄製的歌曲可以追溯到兩千BC。 用楔形文字一個泥板在尼普爾的發掘過程中被發現。 一旦被解密，它出名的音樂被記錄在三分之二。

這種藝術在印度，波斯，美索不達米亞，埃及是眾所周知的。 在此期間，使用銅管，打擊樂和彈撥樂器。

來代替舊的音樂來。 這是屬於羅馬帝國衰落的時代，直到十八世紀中葉的藝術。 在此期間，特別是有力地開發教會的方向。 作品的世俗版本提出的民謠歌手，小丑和吟遊詩人。

文學

當談到書面來源藝術和文化更容易理解和合理的歷史得到。 文學可以更充分地傳達信息。 如果其他的藝術形式主要集中在感官情緒球，後者還經營原因的類別。

在諸如印度，中國，波斯，埃及和美索不達米亞國家發現的最古老的文字。 基本上，他們雕刻的寺廟，石頭，上刻泥板的牆壁上。

在這一時期的風格，值得一提的讚美詩，殯葬文本，信件，自傳。 後來來了的故事，教導，預言。

然而，更廣泛和發展成為古代文學。 思想家和劇作家，詩人，古希臘和古羅馬的作家，沒有留下後代的智慧取之不盡，用之不竭的寶藏。 這裡現代西歐和世界文學奠定了基礎。 事實上，亞里士多德所提供的歌詞，史詩和戲劇的分離。

接下來是中世紀時代。 俄羅斯藝術，尤其是文學，歷史在此期間開始。 對於第一種類型包括福音，聖經，雜記，教學和其他的副本。

舞蹈

其中記錄了最困難的藝術。 事實上，舞蹈源於很久以前，不懷疑任何一個人，但即使是粗略的框架是不可能被確定。

在印度的洞穴中發現的最早的圖像。 也有塗在跳舞的姿勢的人物剪影。 據藝術起源的理論，總之，是表達情感和吸引異性的需要。 這是舞蹈最完全支持這一假說。

還是跳舞用於進入恍惚祭禮。 我們知道，在古埃及最著名的舞蹈家的名字。 這是莎樂美，伊多馬的原生（在西奈半島北部的一個古老的狀態）。

遠東的文明尚未通過舞蹈和戲劇共享。 這兩種藝術一直走在了對。 啞劇，日本表演的演員，舞者，印度，中國嘉年華會和遊行。 所有這些事件，這是用來表達情感，並保持傳統活著，不使用的話。

雕塑

事實證明，藝術的歷史必然與創意的另一表現掛鉤。 例如，雕塑瞬即停止了跳舞。 由古希臘和羅馬大師的許多雕像證實。

藝術的起源問題的研究人員揭示曖昧。 雕塑，例如，一方面，有人格化古神的嘗試。 另一方面 - 主未能阻止平常的生活瞬間。

這個雕塑已經允許藝術家傳達的情感，情緒，內心的緊張，或反過來說，和平的塑料。 精神世界的冷凍人表現實際上已經成為已經維持了許多千百年來的那個時代人的外觀理念舊照片。

像許多其他的藝術形式，雕塑來源於古埃及。 或許最著名的古蹟是獅身人面像。 最初，主為皇室宮殿和廟宇建立專門的珠寶。 後來，在古代，雕像坐落在國家層面。 這些話的意思是用雕塑的時代來裝飾你的家會有人誰擁有足夠的錢的順序。

因此，這種藝術已不再是國王和寺廟的特權。

像許多藝術等表現形式，中世紀的雕塑是在下降。 復興開始只與文藝復興時期的來臨。

如今，這種藝術進入一個新的軌道。 連同計算機圖形三維打印機簡化創建三維圖像的處理。

架構

建築藝術可能是創造性思維的體現，所有可能的方式活動的最實用的類型。 畢竟，架構整合的空間，舒適的生活，思想和思想的表達，以及傳統的某些元素的保護組織。

當有社會劃分成階層和等級的這種藝術形式的各個元件產生的。 統治者和祭司來裝點自己的家園，讓他們從其他建築物中脫穎而出的慾望，導致後來的建築專業。

人造現實中，環境有序，牆壁 - 這一切創造了一種安全感。 而裝飾讓藝術家能夠傳達情緒和氣氛，這是他付諸建設。

馬戲團

的“藝術家”這個概念很少與馬戲團有關。 這種眼鏡往往被視為娛樂。 幾個世紀以來，這是集市和其他節日的主要場所。

單詞“馬戲團”來自“圓圓”拉丁術語。 打開這種形式充當了羅馬人的娛樂的地方建設。 事實上，這是跑馬場。 後來，在西歐帝國崩潰後試圖繼續傳統，但這種活動的普及都沒有收到。 在中世紀馬戲團的地方採取了吟遊詩人和人民的貴族之謎。

儘管藝術家更注重如何取悅統治者。 馬戲團被視為展館遊，就是是一個低檔。

只有在文藝復興時期，有創造原型的現代馬戲的第一次嘗試。 不尋常的技能，人與出生缺陷，馴獸師，雜耍和小丑，而娛樂觀眾。

不算今天的情況已經改變了。 這種藝術形式需要不凡的耐力，能力，即興能力於生活的“流浪”。

電影院

科學家們說，一個人通過科學和藝術詮釋現實。 藝術的起源，根據有關需要在社會自我表達和互動的理論。

逐步發展創意，視覺和娛樂藝術的傳統形式。 然而，隨著進步的發展階段來得很前所未有的交流思想，情感，信息的方式。

有新的藝術形式。 其中之一是電影院。

人是第一個設計表面上的圖片以“幻燈”。 它是基於“暗箱”的原則，正在研究另一個達芬奇。 後來出現的相機。 只有在十九世紀後期，盧米埃爾兄弟成功地發明了一種設備，能夠投影移動圖像。

在二十世紀初說，戲劇作為一種藝術形式已經失去其效用。 而隨著電視的出現被認為是不可否認的事實。 然而，我們看到，每個藝術形式都有其崇拜者，只要是觀眾的再分配。

因此，我們告知藝術理論的起源，並且也談到了各種不同的創意。