亞歷山大·羅傑琴科：生活和工作

建構主義者和設計師亞歷山大·米哈伊洛維奇·羅登科（Alexander Michailovich Rodchenko）花了他的整個成年人的創作追求。 他並不總是從國家那裡找到理解，然後工作停滯不前，在靈魂中渴望。 特別是這標誌著人生的最後幾年。

童年和青春

亞歷山大的兒子誕生於1891年，在家庭的戲劇道具和洗衣店。 十一年後，他們搬到了喀山。 那裡在1905年Rodchenko畢業於小學教區。 父母夢見兒子將學習並成為一名牙科技師 - 一名有保障人士的專長，而一名青少年則想畫畫。 從20歲開始直到第一次世界大戰爆發，他一直在喀山，一所藝術學校工作了四年，在那裡他將會見Varya Stepanova，然後他將會成為一個朋友和伴侶。 但在1914年，他被帶進軍隊，並送到莫斯科的zemstvo，在那裡他管理醫療火車的經濟。

莫斯科

自1916年以來，亞歷山大·羅琴科科（Alexander Rodchenko）開始進行繪畫實驗，並參加了瓦特林的展覽，展出他的前衛畫。 你可以通過不同的方式與前衛有關。 在這些作品中，有人會在發明的新形式中找到深刻的意義，因為藝術家在創作繪畫時所想到的東西。 亞歷山大·羅傑琴科認為他的創意搜索是一種調查方式。 畢竟，他寫了他記錄他的信仰的節目。 而在由幾何形式組成的繪畫中，他試圖揭示空間的深度和元素的形狀。

組織活動在莫斯科

1917年，藝術家創造了一個職業聯盟。 亞歷山大·羅傑琴科是相當的 形成男子26歲，充滿活力，擔任工會秘書，負責組織年輕藝術家的生活。 此外，他還參與了Pittoresk咖啡館的設計，並在人民教育委員會任職。

創建

1923年，馬雅可夫斯基的“關於這本”的書出版了。 對她來說，Rodchenko創造了輝煌的插圖。 照片拼貼畫包括創作者和他的情人百合磚的肖像。 這本書被同時代人曖昧接受。 設計強化了戲劇的坦率。 例如，Lunacharsky對這首詩很欣喜，但對其設計持懷疑態度，Rodchenko的作品太創新了。 這本書是海報聯合設計工作的延續。 在20世紀20年代，海報的語言發生了巨大的變化 - 變得非常引人入勝，簡潔明了。 從西歐來看，他與創新形式截然不同。 馬拉可夫斯基和羅德琴科在23-25年間在建構主義的框架下，組成了政治 激情海報。 在這短暫的時期內，已經建立了一些呼籲，要求莫斯布羅姆，其中最引人注目的是“廉價的麵包”和“無其他的地方”，以及魯賓尼法拉斯香腸，GUM廣告。 除了流行的文字之外，他們還通過視覺的影響力來區分：簡單的對比鮮豔的色彩，奇怪的聲調。 並且還使用傾斜，垂直和水平線條，不同尺寸的字體。 總而言之，它不得不提請注意，不能說服。

一種新的藝術

意外揭示了這位非凡人物 - 照片藝術的才能的以下方面。 亞歷山大·羅傑琴科被迫拍攝他的戲劇作品。 令人驚奇的是，這些想法在20世紀20年代只是湧現出來。 問題出在了：他什麼時候設法實現它們？ 他工作了24小時嗎？ 發現一種新的藝術，他熱切地給了他自己。 他抓住了生活的時刻到處，創造了傑作。 他從不尋常的角度拍攝人物和物體，從一個角度看，從下面和從上面拍攝照片，並創作肖像。 它也是一個亭子拍攝，在城市的街道上，在大自然中。

在20世紀30年代，Rodchenko被指責為資產階級，因為他正在射擊吹喇叭的先驅。 但他繼續工作，不符合當局的要求。 案件結束於51歲的他被逐出藝術家聯盟。 他的妻子瓦爾瓦拉·斯捷潘諾娃（Vanvara Stepanova）的生活中，是一個黑暗的時期。 但一切都在斯大林去世後解決，在54歲的Rodchenko被恢復了藝術家的隊伍。 兩年後，在1956年，Rodchenko去世了。 他64歲

但他做得很好，他的檔案需要繼續探索和拍攝他的作品的照片展覽，因為它們反映了時間，並沒有失去藝術表現力。