保羅·克利：圖片和說明。 德國和瑞士藝術家保羅·克利（保羅·克利）

藝術家保羅·克利是二十世紀上半葉的前衛藝術的最傑出的代表之一。 他被認為是他的兩個歐洲國家，因為作為一個德國公民，他出生時，他長大了，花的其餘部分 在瑞士的生活。

藝術家的童年

保羅·克利，他的畫是目前已知的藝術愛好者在世界上，在位於伯爾尼附近小鎮Myunhenbuhzee出生於1879年。 家庭在未來的藝術家是創意：他的父親是一名音樂教師，和我的母親唱歌。 當保羅才3歲，奶奶給了他的鉛筆。 自那時起，孩子被抬走了畫畫。 除了從小就畫他學會了拉小提琴和寫詩。 上學保羅並沒有像優先股只處理那些給了他靈感的男孩。

教育第一展

1898年克利開始研究在慕尼黑G.海因里希·尼爾私塾圖表，但兩年後就讀於美術學院，在那裡他成為了F.馮粘住繪畫老師。 畢業後，保羅前往意大利，與建築和結識 文藝復興繪畫， 然後住在伯爾尼和研究圖形。 在此期間，他創造了一系列的“Odnokryly英雄”版畫，“發明”，“聖母上樹”等。 1906年，年輕的藝術家走上妻子鋼琴家莉莉施通普夫終於在慕尼黑定居。 正是在這裡，並試圖表達他的天賦保羅·克利。 他的作品首次的展覽在伯爾尼舉行的1910年它擁有他的早期版畫，水彩畫和圖紙。 這項工作是寫在新藝術運動風格，不幸的是，精靈仍然幾乎被忽視。

輪迴是個天才

住在慕尼黑，克利了朋友與康定斯基，並成為該協會表現主義“藍騎士”的成員。 創意集團雲集藝術的代表，創造前衛的工作作風。 通過他的作品包含在其中的藝術家表達自己對現實的感知，遠離繪畫中常見的學術標準。

1914年，保羅·克利前往突尼斯。 在這次訪問中，藝術家最終形成一個特殊的，特殊的只是他的配色味道。 克利以前從未沒有寫盡可能在同一時期。 從他手裡出來的草圖，油和水彩畫（“凱魯萬”，“基於哈馬馬特”）下。

隨著第二次世界大戰的爆發，保羅·克利被徵召入伍。 他沒有送到前線，並指示繪製軍用飛機的機身。 即便是在前衛的這一困難時期，他發現的時間，繼續畫畫。 戰事結束後，他回到慕尼黑保羅·克利。 他的繪畫展覽在它代表1920年面料，更像是孩子的圖紙舉行。 他們在本質上是原始的，但它是幼稚的，並吸引了藝術愛好者的關注。 從那個時候起在藝術家的創意生活開始了一個新的階段。

在除了寫他在學校參與教學的畫20-30 IES 藝術設計 與包豪斯的建築。 1925年，他的畫在超現實主義的展覽在巴黎作了介紹。 後希特勒克利1933年上台去瑞士，在那裡他度過了他的晚年的。 在此期間，我們又過了2展覽作品（伯爾尼和蘇黎世）的。 在55年來，藝術家被確診為硬皮病。 正是從這個病於1940年，死於保羅·克利。 繪畫，它在其金額超過9000畫。 幾乎一半的人今天獻給他位於伯爾尼工作中心正在展出。 筆者的傑作的其餘部分可以在世界各地的畫廊和私人收藏中可以看出。

保羅·克利在普希金博物館

儘管藝術家很長時間站在同一個舞台這樣的前衛藝術家馬蒂斯，康定斯基和畢加索，他在俄羅斯工作，直到最近的名字鮮為人知。 2014年12月後情況發生了變化，2015年3月。 普希金在 莫斯科博物館 舉辦書畫博覽會克利“沒有一天不帶線。” 她的粉絲提出的繪畫作品屬於主人的創意生活的不同階段的150。 展會的組織者已經發出這樣的方式畫的作者可以一直追溯到他形成前衛，從早期的圖紙，並與後來的畫作結束。

功能嚮導風格

什麼是現代藝術，保羅·克利的愛好者如此大的吸引力？ 此作者的作品很容易被執行的技術鑑定。 它們不能歸因於任何一種風格。 在筆者的基本元素連接，超現實主義和立體主義野獸派。 線，製成油畫藝術的傑作克利顏色的巧妙組合選擇的簡單與質樸，和他自己 - 一個天才。

繪畫20月初，獨立實體

一個前衛的最引人注目的作品可以被稱為“戴安娜在秋風”（1921年）。 在紙上的藝術家，一個年輕女子的清晰可見，修長的背影離開了粗心線。 作為描繪風拿起葉子與波浪一件容易的面料連衣裙，克利成功創建運動的錯覺在冷凍形式。 由於畫面的柔和溫暖的色調看起來更加動感，空氣和音樂。 從年輕的女士吹無憂無慮和樂觀， 這種情緒 轉移考慮圖片瀏覽。 但是，在一個布感到悲傷筆記：動態圖像暗示的事實，青春是短暫的，而不是遙遠人生的秋天，從它是無法隱瞞。

相反的感情會導致從畫布藝術家“千里光”的幾何圖案，於1922年創建的觀眾有觀看演員，喜劇演員不自然的圓形，像一個面具，他的頭。 他沒有 臉的比例 分成不同顏色的矩形，和血紅色的眼睛看著不同的方向。 儘管在畫面中有一個很好的顏色範圍，從她的打擊寒冷和焦慮。 通過描繪幾何形狀的演員面前，藝術家試圖傳達他的內心世界，是直接依賴於輪迴的階段。

描述“貓和鳥”

保羅·克利喜愛的寵物，經常把他們塗在畫布上。 1928年，他創建了著名的“貓和鳥。” 圖片被塗上油，並存儲在現代藝術的紐約博物館。 布飾以沙質黃貓的頭，這是畫粉紅色的小鳥兒的額頭上。 動物出現在這裡的獵人。 它已經發現了它的獵物，並用她的巨大的綠色的眼睛帶來的。 無憂無慮的鳥不知道，她的命運是預先確定的，幾秒鐘後，她將在嗜血捕食者頜骨死亡。 卜塔無法逃脫。 暗示了這一點，它的血腥色彩和目標繪製克利就在她的身上。

垂死的創造力

直到他去世不斷創造保羅·克利。 他的最後幾年，甚至更讓人想起兒童畫的畫。 在最近的作品由主包括“死與火”。 這是在1940年，當時的天才病得很重創建。 原始配合深顏色相結合傳達內心體驗克利。 在畫的前景描繪，其毀容一個可怕的微笑面對死亡。 背後可以看出，幾乎吞沒了整個地平線火焰接近無臂男子。 最有可能的，人物的形象在他描繪自己克利，感受死亡的方法，並了解他在她面前的無奈。

儘管病情嚴重，他的生活的最後一年成為了藝術家收穫頗豐。 通過創建自己的特殊，無論什麼不喜歡寫作的風格，克利仍忠於他，直到他的最後一口氣。