尼古拉Krymov，風景畫家：傳記，創造力

尼古拉羅維奇Krymov - 誰在上個世紀曾藝術家。 他最喜歡的類型是景觀。 田野，森林，農村房屋，埋在雪或光線 - Krymov寫的原生自然，儘管在該國的動盪事件並沒有改變選擇的道路。 他活了下來三場戰爭，他知道貧窮，但是他們的工作從來沒有接觸從來沒有試圖取悅任何人政策或一天的主題，以及創造力。

家庭 - 周圍之初

藝術家NP Krymov是生於1884年5月2日（4月20日老款）。 他是不是那些藝術家，他們的父母強烈反對孩子的藝術道路上的重複之一。 尼古拉斯神父，彼得·A，是一個肖像畫家，在“流浪者”的方式開展工作，執教於莫斯科高中繪製。 人才男孩，他和他的妻子瑪麗亞Egorovna早期發現。 一個大家族的頭：尼古拉有11個兄弟姐妹 - 從孩子灌輸對大自然的熱愛自幼時，能夠看到周圍世界的美麗。 他成為第一位老師尼古拉Krymov。

教師

1904年，男孩走進繪畫莫斯科學校的建築系。 1907年，他轉移到風景如畫。 在他的老師是著名藝術家：謝羅夫，誰在教育過程中做出了很大的變化，LO 帕斯捷爾納克，帕斯捷爾納克的父親，LVA Tolstogo，作品的插畫 N. Kasatkin， Peredvizhnik年輕一代。 然而，由於他Krymov寫道，誰成為他的主要老師是藝術家，甚至死亡之前尼古拉斯是一位學生。 這是艾薩克·列維坦。 他的工作對工作Krymov一個顯著的影響。

第一次成功

尼古拉Krymov - 好運的藝術家。 他的天賦是他留在學校期間就已經認識。 練習曲“雪屋頂”，寫於1906年，打動了老師Vasnetsov，著名藝術家的兄弟。 他買這幅畫從少爺，並於兩年後它買Tretekovskaya畫廊。 Krymov只有24年。

藍玫瑰

當然，克里米亞 - 一個風景畫家：最喜歡的風格，他只認啟動職業生涯，但他的寫作方式已經演變整個生命。 1907年尼古拉羅維奇已經成為展會“藍色玫瑰”中最年輕的參與者之一。 大師參與曝光，以特殊的方式不同的圖像。 他們能夠辨別的美麗秘密日常生活中，送詩如常。 展覽Krymov發布三部作品：“到了春天”和兩個版本的“桑迪坡”。

參加展覽的藝術家，被稱為“藍色玫瑰”。 他們的作品充滿了內心的和諧和一種特殊的沉默。 代表方向，包括克里米亞，則嘗試了印象派。 這種風格是精神的“藍玫瑰”相似。 印象派尋求稍縱即逝的印象，而其運動的瞬間之美的作品來傳達。 然而，隨著克里米亞和他的同事的發展，則嘗試了一個年輕的，起源於法國的方向，開始向遠離他，把新衣服，有時反對印象派的想法。

進一步搜索創意

推力在“藍”所固有的象徵，藝術家尼古拉Krymov充分，而在雜誌“金羊毛”的設計工作酒足飯飽。 這一時期的照片（一九○六年至1909年，“陽光”，“灰雀”等）和顏色相似中午陰霾的一些模糊相似掛毯。

與此同時筆觸Krymov開始改變。 象徵和影射開始讓位給諷刺和荒誕的笑話。 圖片“大風天”，“莫斯科景觀。 彩虹“，”春雨“，”新餐廳“後傾向於對原始主義和傳達積累多年他在莫斯科生活了集市和節日的新體驗。 Krymov的新景觀充滿了孩子們的感受。 明亮的畫面字面上呼吸樂趣，淘氣，簡單和熟悉事件的喜悅：彩虹，太陽或街道上的新的高層建築的外觀。 A發送使用geometrisation明亮的顏色和形狀，以取代顏色組合認真研究一位藝術家。 然而，這種寫作風格只是在Krymov的創造性發展的中間階段。

高不可攀和諧

由於在工作中的1910 Krymov變得清晰地散發出十七世紀法國風景畫家的經典圖案特徵。 Klod Lorren和Nicola Pussen組成開發了三架飛機，其中的每一個由特定的顏色為主：棕色，綠色，和第三平面 - 藍色。 繪畫，在同時結合了現實與幻想的方式。 他們通過比較地上的風景，但在畫布上盛行的和諧，是無法實現的完美。

尼古拉Krymov - 藝術家從不盲目重複教師或過去的公認的天才。 普桑和洛蘭的古典風格的他在工作中結合原始主義，就像在電影“破曉”，後來有了自己的語氣理論。 隨著時間的推移，他走了從只有大自然景觀的寫作了。 尼古拉羅維奇開始補充什麼，他在想像中的現實看到，從存貯器再現場景和創建和諧很追求其最上個世紀的藝術家的夢想。

冬季和夏季

與大自然Krymov只在夏季中寫道，當他和他的妻子離開農村，並住在朋友家。 藝術家一直尋找一所房子的陽台能夠在空氣中工作，並描繪出美麗的風景。

在冬季，主從存儲工作，增添了新的元素的真實畫面。 這些作品，以及來自生活畫，通過自然，它的秘密和明顯的生命的美麗與和諧。 其中的畫，因此由藝術家Krymov創造的 - “冬之夜”（1919）。 即使你不知道圖片的名稱，一天的時間，它是毫無疑問的：影子雪逐步覆蓋，天空可見粉紅色的雲彩。 由於光線和色彩的遊戲藝術家能夠傳達積雪的嚴重程度，其下沉睡的大地，遊戲夕陽，在畫布上不可見，甚至感到寒冷，帶動旅客家裡的壁爐的溫暖。

基調系統

在同時代的回憶錄，藝術家Krymov，其畫作，現在保存在博物館和私人收藏，呈現出人的原則和一貫的，所有有自己的觀點。 在他的觀點中脫穎而出“總基調”的理論，開發和反复測試它們。 它的要點是，在藝術中最重要的事情是不是一種顏色，色調，即顏色的光強度。 Krymov教過的學生看到，晚上總是漆最黑暗的一天。 概述了他的理論提出的白紙和筆挺的襯衫比較。 尼古拉羅維奇認為在他的文章，然後在作品中自然風光賦予其選擇的色調和色彩的選擇就變得次要任務的正確顯示。

通過對所有年齡的滄桑

神秘的和諧，光影，其餘的播放和捕捉的時刻 - 所有的藝術家Krymov。 畫“冬天的晚上”，以及繪畫“灰日”，“晚上在茲韋尼哥羅德”，“房子在塔魯薩”等，傳達了世界的美麗一般，自然特別。 從這個主題，在他的工作，尼古拉羅維奇沒有離開儘管在該國發生，那麼動盪的事件。 政治口號和說明黨是不是在他的油畫進入。 他的“系統顏色”，他已開發和轉讓的學生。 尼古拉Krymov 1958年5月6日去世，其傳達畫許多年輕藝術家誰後來成為著名藝術家的科學。

Nikolaya Krymova到價值連城的繪畫理論的貢獻。 今天，主工作可以在全國各地的博物館裡才能看到。 許多Krymov的繪畫私人收藏。 藝術家的畫布仍然欽佩，藝術工作者，在他的簡潔和貼切的表達早已成為一種流行的表情。