神奇的現實主義。 藝術方法的主要特點

神奇的現實主義比二十世紀初歐洲和美國形成的 藝術手法 更像是美學的潮流。 最清楚的是，它表現在拉丁美洲北美作家和藝術家的工作中。 但是，在介紹這一趨勢的獨特特徵之前，我們簡要列舉了現實主義的主要特徵，在十九世紀誕生和發展的藝術流程，並且捕獲了所有的世界藝術，尤其是文學。

在藝術形像中 ，現實主義作家試圖反映生活的本質。 他們的工作成為了解世界各地周邊和復雜，多方面的人格個性的手段。 現實主義美學的主要標準之一就是在典型的情況下，通過最普通的英雄展示深層矛盾和生活哲學。 現實主義藝術的另一個重要標準就是生命肯定的人文主義，甚至是悲劇性的結局 - 始終是一個可以重塑和改變的新生活的開始。 現實主義作品中的周邊現實是可以知道和變化的，始終是發展的，新的矛盾和矛盾出現，這是新的關係的基礎。

現實主義的美學產生了許多原創的藝術手法，然而，堅持其基本原則反映了現實，彷彿通過一個多面性的棱鏡，通過這種棱鏡，她有時候會出現異常奇妙的輪廓。

神奇的現實主義及其在文學和視覺藝術中的元素

法國評論家E.Zhalu首先確定了魔法現實主義的主要風格元素。 在他看來，這種藝術手法改變了現實，突顯出了奇怪的奇幻形象，感謝周圍的現實以超現實，夢幻般的符號形式出現。

神奇現實主義的風格對於感知是複雜的。 這種方法的代表（Gabriel Garcia Marquez，Goran Petrovich，Jorge Amado，Carlos Castaneda等等）在 文學作品中 使用了特殊的技巧。 最重要的是，大量的明亮的符號和圖像，經常從神話中藉鑑，全面詳細描述了周圍的現實。 英雄周圍的超現實主義，神奇的空間被他們完全接受和生活。 最聰明的方法之一是扭曲時間 - 它似乎完全不存在，行動發生在暫時的真空中，或週期性地發展，往往是過去和未來的變化。 有時敘述的邏輯是違反的，其因果關係，人物的情感體驗可能早於與他們相關的事件。 這些作品的特點和一個公開的決賽，讓讀者識別和揭示小說的神奇和象徵意義的意義。

繪畫中的神奇現實主義往往被術語“後印象主義”所替代，這意味著將抽象的元素與現實描繪相結合的 藝術 手段。 在藝術家的繪畫中 - 魔術現實主義的代表（MikalojusČiurlionis，Marc Chagall，Ivan Albright，Andrew Wyeth等），儘管他們的風格多樣化，可以找到一些共同的特徵。 與抽象藝術相反，他們嘗試了非常仔細和細緻的描繪真實現實，然而，故意混合空間計劃，改變內部和外部。 最明亮的 風格設備之一 是發揮明暗和反射，以及數字和背景，創造出神奇的印象。

美國藝術家安德魯·懷特（Andrew White）以幾乎攝影的精確度繪製了鄉村風景和真實人物的肖像畫，並以最小的細節繪製了細節。 然而，由於圖像，姿勢的異常縮短以及光和空間透視的傳播，他的作品創造了特別的詩意心情。

使用魔術現實主義作為藝術手段和電影製作人。 這裡的一個例子是黑澤明郎“夢”和大衛·芬奇“本傑明·巴奇的好奇案例”的電影。