布魯斯 - 一個......這個詞的含義“藍調”

布魯斯 - 是反映人類靈魂的狀態音樂的一種特殊形式。 它具有很強的爵士樂基礎。 藍調音樂誕生於十九世紀的美國南部，東部各州年底，在“棉花帶”。 雖然種植園種植上百黑人，奴隸販子從非洲大陸帶來的。 從黎明到工作 夕陽 是很難，一切都必須手動完成，黑奴遭遇。 奴隸的精神體驗要求的釋放，並在此背景下，首要是一種藍色的 - “靈歌”。

布魯斯 - 是一個真正的民間藝術，根植於人類生存的最深處。 因此，與棉花種植園的新 的音樂方向 的直接路徑階段被打開了。 第一個表演者出現在“靈歌”的風格。 而作為真正的藝術是絕不單調，然後開始開發和平行的方向：“靈魂”，“鞦韆”，“不羈”等。 意義上的“藍調”字成了多元，其品種越來越多。

新色彩的音樂傳播在美國，發現成千上萬的球迷。 一段時間後，藍軍被分為兩類 - 密西西比河和芝加哥的三角洲。 一種風格建議一把木吉他伴奏，另一種優選的伴奏口琴。 樂器有機補充的歌曲聲。 樂團參加打擊樂，低音提琴和長號。

“靈魂”的方向

藍調方式“靈魂”（魂）必須包括一組風力儀器。 在大多數情況下，這條管道或薩克斯管。 由於執行的最生動的例子可以導致靈魂歌Pikketa威爾遜“她看著”好“，其中兩把吉他的補充同步之間的對話增色四管。

靈魂歌手艾瑞莎Fraklin最流行和安娜·金，不要讓自己多層樂器伴奏。 富蘭克林相同的四個管和伴唱，安娜王 - 在該組合物的中間雙漸強。 我們正在談論的藍色經典 - “夜時間是正確的時間” - 在這兩種情況下。

在週日的黑人奴隸去教堂，這是一個強制性的儀式。 而且，由於教堂禮拜成為生活的一部分，“黑人民眾的勞動”，即沒有發生過沒有音樂。 的“福音”，無精打采一個有趣的趨勢。 福音-是 教堂的聖歌， 主要是聖誕節。 他們可能是在合唱和獨唱。 經典福音認為聖誕歌曲“平安夜，聖善夜”（“平安夜，聖善夜”）。

布魯斯 - 有樂趣的最佳方式

但是，回到黑人布魯斯的創始人。 除了在種植園和週末去教堂的工作，人們想放鬆一下，有樂趣，跳舞。 針對出生另一條線藍調這個簡單的人類慾望的背景 - 布吉，伍吉。 風格超級大，極富表現力，以及最重要的 - 完美的舞蹈。 布吉基礎上，不同的佈局，六樂句的重複，但他們嚴格順序播放。 因此，他創造了公式不羈。 布魯斯 - 有樂趣的最佳方式，並為其實現，只要它被認定鋼琴相當不錯的最佳工具，和爵士的六弦吉他。 打擊樂器已經到位。 低音有機結合，整個音樂畫面。

誰執行藍調

到了二十世紀中葉定義主要 的藍調表演。 這些是歌手和吉他手從黑色人群。 A類切分音節奏藍調組合的需要天賦 - 這是不可能的學習。 同時，教和沒試過，音樂，尤其是民間的掘金，總是有很多。 藍調表演天賦立刻注意到了無處不在的掌門人，提供的合同，因而藝術演變。

布魯斯 - 是“悲傷在我的心臟，”來使用英語的準確翻譯。 音樂和聲音真的很傷心和憂鬱。 但是，再有就是“節奏藍調”，這意味著風格的藍調歌曲“在他的心臟歡快的節奏，”和他們的聲音快樂和安詳。 各種流派令人印象深刻的。 藍調 - 它也是一個“搖擺”（擺動），這意味著“難以捉摸，逃逸”。 搖擺音樂可以聽了沒有結束，他們永遠不會覺得無聊。 只有有經驗的音樂家可以執行它們。

鄉村搖滾樂

繼經典藍調在二十世紀早期的50獨立實體，有“鄉村搖滾”的風格，那種特別的搖滾搖滾樂的，這是不與“黑”大砲一致。 然而，質疑並沒有引起一個新的流派的起源 - 是藍色的來源。 山區鄉村搖滾邊彈邊唱多為白色，這種風格最突出的藝術家被認為是中聯Dzhekson，年輕的歌手，金岩石和輥貓王的門生。 萬達的聲音音樂評論家形容為“打磨”，換句話說，也許，你不能告訴。 一個流行歌手，現在翻身。 她一舉奪魁任何音樂的排名。

在蘇聯藍軍

在停滯的蘇聯時期，藍軍在蘇聯滲出困難。 任何西方音樂被禁止。 自產自銷的俄羅斯音樂家試圖自己的樂器描繪藍調歌曲，但結果比可疑以上。 這是可以理解的：如果文化是格格不入的蘇聯心態 - 我們如何去打？ 然而漸漸地，年輕的表演者前蘇聯是能夠把握藍調，和許多樂器合奏的最重要的細微差別來執行的黑人音樂。 成分聽起來像“秋天的藍調”，“藍調之夜”等。

心態和音樂

蘇聯的性能和沒站穩接近原來，在某些情況下是一個純粹的騙局。 它怎麼會是這樣呢？ 所有，如雷·查爾斯，藍調歌手，之後從未發生過履行了俄羅斯民歌“在花園裡，無論是在花園裡。” 這是一個很好的說法各種場合：“沒有在他的雪橇 - 不要坐下。” 但是，如果“秋藍軍”由俄羅斯音樂家進行人帶來 歡樂，這 意味著它可以和應該執行。 一個技能將隨之而來。

北美音樂文化的整層 - 布魯斯。 歌曲，歌謠，以及聖誕節 感恩節。 藍調，憂傷和魯莽，青春活潑和老人周到。 布魯斯- 它的音樂 在這個詞的隆重感。